电闪雷鸣狂风暴雨音乐—真相揭秘+记者发文-护肤彩妆-齐家护肤品

贝多芬的Op31包含三首奏鸣曲。D小调奏鸣曲“暴风雨”是第二首。这首作品由贝多芬于1802年完成，也是贝多芬奏鸣曲中最受欢迎的一首。这首奏鸣曲是贝多芬最丰富、最优美的奏鸣曲。乐趣之一——这是一部充满灵感的作品，内容非常丰富鲜明，音乐风格成熟，浪漫精神浓厚。

这是因为1802年是贝多芬一生中最具破坏性和痛苦的一年。面对命运，他没有失去生活的勇气，依然勇敢地生活着。

奏鸣曲《暴风雨》是一首充满激情、悲伤和暴力的歌曲，描绘了一种灵活而复杂的心理。然而，这部奏鸣曲的标题并不是贝多芬本人写的，当贝多芬的学生辛德勒向贝多芬询这部奏鸣曲及其音乐形象的内容时，贝多芬回说“去读莎士比亚吧”和“暴风雨！”所以这首曲子的名字就来源于此，但贝多芬并没有明确说明莎士比亚的《暴风雨》和这部奏鸣曲之间有什么具体的关系。

这部奏鸣曲是《月光》奏鸣曲的延伸和理论上的延续，《月光》奏鸣曲没有包含情感的动荡和生活的艰辛，虽然它肯定了人的可贵，描绘了社会的痛苦，但在很多方面这是贝多芬的钢琴《激情》奏鸣曲的构思，它预示着奏鸣曲创作的巅峰。这部奏鸣曲的标题取自莎士比亚的《暴风雨》，但它与莎士比亚的作品有明显的不同。这首奏鸣曲达到了狂风暴雨的程度。激情和独特的对立是贝多芬第二个创作时期的重要里程碑。

第一乐章广板和快板

主旋律以D小调的主音开始，这是变奏的主要结构，并变化为三个变奏慢板、快板和慢板。从最慢的琶音和弦开始，像一个吉兆，然后突然风吹雨打，像旋风一样加速，形成一个中间对比的主题结构，最后放慢速度，停止。大量的期待、期盼、好奇通过听觉上速度和节奏的变化给人一种戏剧性的震撼感。

尤其是从第二小节到第八音符的快音模式，升降交替，给人一种兴奋又不安的感觉。第六小节之后，它变成了慢板，以大调的主音结束，在这三个不同元素的冲突上建立了它的主题。当你进入第21小节时，完全停止并添加连接材料以巩固主音符。例3-1

连接处出现新的主题旋律，新主题穿插在高低音，中间穿插伴奏和和声织体，由拉博德和弦发展而来，必须由左右演奏演奏时的手。尤其是第8音符旋律演奏得清晰，三音符的连线似乎表达了一种对受限灵魂的反抗，一种克服困难的斗志，一种悲伤的抱怨。

进入第31小节，从D大调变为A主调。减七和弦的使用也增加了声音的戏剧性效果，次要主题以A小调开始。例3-2

副主题由三个紧密相连的乐句组成，以主导延音的反复闭合为基础，整体旋律充满强烈的波动，仿佛在快板中快速发展。下行音符从主旋律发展而来，旋律越来越强烈，最后以不完全和完全的停顿结束。例3-3

第六和弦处于大主题补色的强势位置，强调第一结束主题，这是完美的结束节奏乐句，也是对大主题的补充。例3-4

第二个结束主题是一个较长的走调短语，延续第一个结束主题的内容。随着主奏部分接近低音部分，右手的音效变得更加果断动人，最终以第四和弦和第六和弦结束，这是对第二个结尾主题的补充和第三个结尾主题的开始。例3-5

第三个结束主题是一个由重复中断组成的乐句，随着两个旋律的重复，音域的位置通过复杂的对位法发生变化。第87小节完全结束后，第一个括号又回到了阐述的开头。例3-6

发展从一个扩展的左板开始，使用连接最初主题和段落的材料，旋律非常安静，仿佛被琶音包围。从强度上来说，从“pp”到“ff”的突然转变，情绪像猛烈的爆发一样爆发，将整体情绪提升到了极致，随后以第六和弦的出现引入了总结。例3-7

主旋律的再次出现和和弦的停止，意味着展开中的狂风暴雨激情结束，宣叙调进入，主旋律引用了新素材的感叹。充满了悲伤，仿佛在思考人类情感的本质和价值。例3-8

这段衔接从快板开始，进入F小调，与阐述中的衔接完全不同，除了三重奏之外。它具有华乐段和自由的特征，最终停在主调的属和弦上。例3-9

子主题子部分的主题与演示部分几乎相同，没有区别，并且演示部分的评论可以在摘要部分使用。例3-10

以大三和弦为结尾，忧郁的嗡嗡声随着低音部分沉闷的八分音符逐渐消失，留下一种紧张和焦虑的感觉，乐章在悲伤的沉默中结束。例3-11

第二乐章降B大调柔板，展陈3/4拍

主要主题本质上是开放式的和对话性的。配合第一小节的主和弦琶音，整首音乐的音效非常安静动人，让人心情愉悦，就像对遥远世界的向往。它以完美的主和弦节奏结束。例3-12

连接段落使用新材料，将音高从主导变为主导，使整个语音线更具表现力。例3-13

副主题类似于简单的民谣，旋律比主主题更加优美和柔和。利用一些32度音符、三连音和回声让整个音乐更具装饰性，而利用和弦，音乐变得更具装饰性，让人进入一个诗情画意的世界。它最终完全未完成。例3-14

连接发展被延续所取代，连接段落的再现后面是摘要。例3-15

省略的再现主旋律的发展部分体现在对主要部分的再现上。这是贝多芬最伟大的音乐结构。重奏部分与阐述部分性质相似。主旋律的变奏使用中间声音。在该部分中在第一乐段的主题中，采用了旋律，通过在该部分添加装饰音，和声效果变得更加丰富，而在第二乐段，32秒音符的分解琶音出现，仿佛在飞翔。例3-16

连接以从属调开始，以主调的属和弦结束。例3-17

副主题作为主主题的副主题重新出现，并不是什么新鲜事。结局利用主旋律的特点展开，用新的素材来补充主旋律，用多种强度对比的手法来拓展整个结局的戏剧性，并增添新的力量来使气氛不安。它再次平静下来，对世界产生了新的看法，最后以四个八分音符以庄严的心情结束。例3-18

第三乐章快板快板

主旋律从弱小节开始，由16个部分和一个固定调的3个部分重复组成，因此第16小节在完全结束后开始加强和重复。从第17小节开始，第17至23小节重复第9至16小节的乐句，第25至28小节重复第21至23小节的乐句，第29小节重复第21至22小节的修改版本。主旋律第16个音符的快速移动非常优美，因为它是由基本音符组成的，就好像它们从一种声音移动到另一种声音一样。当您输入第30小节时，主题部分将更改为基础部分，即连接段落的开头。例3-19

连接这个乐章的衔接部分颇为独特，是在主旋律的补充基础上，从D小调切换到C大调，并以A小调的属和弦结束，为第二主题铺平道路。

副主题副主题以A小调的民歌旋律表达，被莫名的兴奋所驱动，营造出紧张刺激的声音，仿佛静静地沉浸在自己的幻想世界中。第二主题高音部分的旋律线必须清晰干净，速度指示的使用必须非常细致，左右手的旋律线必须清晰。例3-20

第一个结束主题柔和、清晰，由舒缓的声音和微妙的高音组成，最后以完全的停顿结束重复的乐句。例3-21

第二个结束主题有一个突出的左手低音进行和结束重复乐句的完整节奏。例3-22

扩展部分扩展部分由主体材料制成，结构庞大，从G小调开始，主声部切换到右手，特别是在使用离键时，会出现很多亮色和暗色，并且情绪状态如狂风骤雨般达到顶峰，变得越来越强烈。经过多次偏离后，有一个不正确的总结，停顿在减七和弦和增六和弦上，然后转向g小调，然后回到d小调，然后回到主和弦。16分音符进行如下概括。例3-23

主题再现了演示部分中出现的内容，也可以在摘要部分中使用，按原样再现主题，并改变下一个短语的重复结构，以加强作文，成为新的联系。例3-24

连接部分被放大，根据主要部分的材料经历很多变化，然后返回到主要部分并连接到辅助部分。

副主题271~318)副主题和两个片尾主题都被适当地调换并未经修改地再现，这与呈现部分没有什么不同。

连接从辅助和弦走调开始，一直持续到最后。

结尾部分以主旋律为基础，强度的变化更加明显，仿佛无处可去，给结尾部分增添了激情和悲伤，仿佛结束了一个悲惨的结局。整个主题是在第351节之后引用的，具有第二次发展的特征。例3-25

通过上面对《暴风雨》奏鸣曲的简单分析，我们可以看出，这部奏鸣曲的最大特点是三个乐章均采用奏鸣曲形式，风格奇幻、复杂、多变。如果你看第一乐章，你会发现贝多芬在速度结构和强弱对比上与其他奏鸣曲不同，在一个乐章中插入了三种速度快板-快板-慢板。

这些创作手法旨在使音乐更具戏剧性，这在其他奏鸣曲中是罕见的，而利用三种速度来表达不同的风格是贝多芬创作的一大特色。对比。

参考

[1]浅论贝多芬不同时期的风格，以五首古典奏鸣曲为例，黄晓，哈尔滨音乐学院

一、我在狂风暴雨之中是什么歌曲？

《我在风暴中》是一首充满力量和勇气的歌曲，传达了即使面对生活的困难，也要坚强和勇敢地面对生活，不要崩溃的信息。这首歌的旋律宏大激昂，歌词充满动人的力量，给人以希望和希望。当我们面对困难和挫折时，这首歌成为我们动力的源泉，帮助我们勇敢前行，面对人生的一切挑战。

二、有关风的歌曲？

有很多关于风的歌曲，因为风是自然界中非常重要的元素，可以唤起人们的许多情感和联想，因此经常被用作音乐创作的灵感来源。例如，著名歌曲《北风》就是一首以北风为主题表达分离和思念之情的歌曲。此外，还有许多以风为主题的古代民歌和民歌，这些歌曲不仅表达了风的特征，而且蕴含着各种情感和文化元素，因此具有很大的艺术价值。风也出现在许多流行歌曲中，例如《风再吹时》和《向着风》。这些歌曲表达了对未来的希望和追求梦想的力量，以绿色环保等为主题。是的。